Шестой день — мы на экваторе фестиваля! Организм уже живёт в особом каннском режиме, где сон — это едва позволительная роскошь, а кофе — вода. Но расписание не ждёт, и день снова получился насыщенным: от утренней пресс-конференции с Адамом Драйвером до ночного корейского аттракциона.
Пришли на пресс-конференцию “Paper Tiger” с простым человеческим вопросом: что же это было? И, конечно, немного позалипать на Адама Драйвера — каннская традиция, куда без неё. Криминальная драма Джеймса Грея о двух братьях, втянутых в схемы русской мафии в Нью-Йорке 80-х. Парни Адам Драйвер и Майлз Теллер отдувались за Скарлетт Йозанссон, которая усердно снимается.
На конференции Адам деликатно акцентировал любовь к партнёрам по съёмочной площадке, Майлзу и Скарлетт, и ценность отношений между братьями в фильме. Майлз в ответ пошутил, что теперь он самый высокий на площадке — Адам подтвердил, что с дверями и обувью действительно бывает сложно. А сам Драйвер устроил небольшой экскурс по своим «странным» персонажам — у Каракса в «Аннетт», у Копполы в «Мегалополисе», у Терри Гиллиама в «Человеке, который убил Дон Кихота». Что за карьера!
Джеймс Грей рассказал о своей поездке в СССР в 80-х — Чернобыль, политику Горбачёва, распад Советского Союза, рост китайского влияния, глобальный кризис рынка. Короткий экскурс в историю все оценили. Грей также объяснил, что название “Paper Tiger” («Бумажный тигр») отражает оба лагеря повествования: и русскую мафию, и американский капитализм. Режиссёр подчеркнул важность мигрантской истории Нью-Йорка — его собственная семья выходцы из России, прошедшие все этапы поиска лучшей жизни в Новом Свете. Американская мечта как коллективный миф — необходимый, но неизбежно обречённый на разрушение.
На конференции Адам деликатно акцентировал любовь к партнёрам по съёмочной площадке, Майлзу и Скарлетт, и ценность отношений между братьями в фильме. Майлз в ответ пошутил, что теперь он самый высокий на площадке — Адам подтвердил, что с дверями и обувью действительно бывает сложно. А сам Драйвер устроил небольшой экскурс по своим «странным» персонажам — у Каракса в «Аннетт», у Копполы в «Мегалополисе», у Терри Гиллиама в «Человеке, который убил Дон Кихота». Что за карьера!
Джеймс Грей рассказал о своей поездке в СССР в 80-х — Чернобыль, политику Горбачёва, распад Советского Союза, рост китайского влияния, глобальный кризис рынка. Короткий экскурс в историю все оценили. Грей также объяснил, что название “Paper Tiger” («Бумажный тигр») отражает оба лагеря повествования: и русскую мафию, и американский капитализм. Режиссёр подчеркнул важность мигрантской истории Нью-Йорка — его собственная семья выходцы из России, прошедшие все этапы поиска лучшей жизни в Новом Свете. Американская мечта как коллективный миф — необходимый, но неизбежно обречённый на разрушение.
Конкурсный “Мулен” оскароносного венгерского режиссёра Ласло Немеша — байопик об одном из лидеров французского Сопротивления Жане Мулене в исполнении Жиля Лелуша, а также с Ларсом Айдингером и Луизой Бургуэн. Жиль Лелуш — прекрасный, талантливый, роль исполнил достойно. Жан Мулен — человек, которому мы в каком-то глобальном смысле обязаны в этой стране, и всегда немного грустно, когда выдающихся людей воспевают в «плоских», шаблонных фильмах. Хороший партизан, плохие гестаповцы, стандартное предательство, финальное спасение — мы видели такое десятки раз. Да, на сцене расстрела под «Марсельезу» мурашки побежали — хотя вообще не планировалось. Снято невероятно красиво: плёнка 35мм, прекрасный свет, аутентичные интерьеры, костюмы, грим. Но на этом, увы, всё. Ещё один конкурсный слот под фильм, который снят венгром на французские деньги при участии Disney+ и HBO Max — и это, кажется, объясняет многое.
Между конкурсными показами — документалка Рона Ховарда о великом фотографе Ричарде Аведоне, и в зале присутствовал его внук. Таких великих больше нет. Аведон — человек, который буквально переизобрёл портрет и фэшн-фотографию: неординарный, смелый творец с твёрдым характером и неиссякаемой энергией. В фильме прозвучали отрывки из его поздних интервью, воспоминания моделей, артистов и коллег, работавших с ним в разные периоды жизни: от Harper’s Bazaar до репортажей из Вьетнама, от New Yorker до Кельвина Кляйна. Было всё — и это было прекрасно. Получили массу удовольствия и хорошую дозу красоты.
Завершает день конкурсный “Hope” корейского мастера На Хон-джина — его первый фильм после «Вопля» 2016 года — с Хван Чон-мином, Чо Ин-соном, Хоёном, Алисией Викандер, Майклом Фассбендером и Тейлор Расселл. Настоящий кислотный аттракцион, от скорости которого перехватывает дыхание. Корейский ответ на «Чужих» и «Хищников» — масштабный, абсурдный и совершенно бесстыдно развлекательный. Из трёх условных частей фильма две — чистые погони и расстрел монстров, много абсурдного юмора, ноль проработки персонажей, местами ощущение масштабной компьютерной игры. Викандер, Фассбендер и Расселл появляются на экране суммарно минут на пять — и то в роли CGI-инопланетян. Зато масштаб продакшн-дизайна, визуальных эффектов, трюков и звука просто внеземной, и фильм однозначно требует большого экрана. Талантливо выполненный в своём жанре треш-угар, свежий глоток в основном конкурсе, и заявочка на сиквел уже считывается.
День богатый, разный и местами неожиданный. Фестиваль держит в тонусе — и это главное.
Stay tuned…
День богатый, разный и местами неожиданный. Фестиваль держит в тонусе — и это главное.
Stay tuned…
